今天的排练佘老师仍然没来，也许过了12号的比赛后他才有时间吧。伟倒是到得早，我在学校门口徘徊了几分钟之后终于忍不住敲窗问门卫室里的人，人家说他已经来了。空旷的舞蹈房里，又是只有我们两个人。一度担心他会像上次一样偷懒和沉迷于研究我的本本，没想到他却很主动地对我说，咱们今天把整个舞蹈大半部分都弄下来吧。他今天的表现果然更积极，可是单凭我们俩来探索一个双人舞还是太难了。我尝试着先把视频上男生的动作学会，然后再教他，结果这样一来进度非常之慢。而且，发现有些其实一点不难的动作，比如摇臂、八字圆什么的，他由于缺乏古典舞基础，学起来却很费力。看来系统而规范的训练对造就一个舞蹈演员来说还是最重要的。如果对一个舞种没有专门的了解，没有从abc开始学起，那么即使有人在前头一招一式地带着跳，也学不出那种韵味来。更何况，扒男生的动作我实在是不擅长，男生的动作看似简单，但其实很多细节都是为了和女伴配合起来的，比如：转身大一点还是小一点，身子侧一点还是正一点，脚步快一点还是慢一点……如果说从前和俊mm跳舞的时候，反串起来还多少有点感觉，那么现在我一个人去扒男生的动作，则完全是不得要领。于是，整个第二段的排练变得艰难无比，事倍功半。女生的动作我其实是会的，但男生的动作他不会，更不用谈默契配合了。排了一个上午，四个八拍也才勉强完成两句，并且质量还不甚高。
有点颓丧。不过彼此劲头都还是蛮足的。伟是纯粹出自对舞蹈的热爱，而我除了热爱还突然多了一种心气儿，一种要超越前晚专场里面花旦的拙劣舞蹈的心气儿。满怀一腔热情和冲动，恨不能马上将这个舞蹈顺畅地拉下来，然后充满感情地投入地去表演，但是，现实的推进比想象的缓慢、艰难。也许现实总是这样啊，慢慢磨着人的耐性，能坚持下来，就是胜利。有的时候，要看到改变只能靠时间。
第二段虽然无甚进展，但是第一段却是越发巩固了，也算是值得欣慰吧。那个拦腰抱起后在空中换腿然后膝盖落地的动作终于找到了彼此都舒服的方式，效果令人满意。男伴支持下的单腿原地旋转只要注意身体右侧的贴紧，也没有什么问题。还有涮腰。涮腰其实是第一回排练时我嫌音乐太慢动作占不满，佘老师即兴加上去的，两个人一前一后，双掌相重合置于女方小腹，身躯贴近，两个人如一个人那样做大幅度转腰的动作。这个动作，嗯，对戏曲深有研究的室友曾经提醒过，其实自己心里也明白，两个人身体越紧靠，越是无间地绑在一起，才越能把这个动作做到位。但实际做起来的时候，多多少少因为身体接触带来的不自在而没有完全让自己的腰下去……这个毛病，以后慢慢改吧。
排着排着突然发现自己后腿退步了，很差，后腰到臀部一块的肌肉似乎没有过去有控制力，要知道以前我的右后腿是最引以为豪的呀。想来想去，兴许是八月舞校汇演拉伤弄的，大腿肌肉几乎用了一个多月才完全恢复，直到今天，在压腿下到极限的时候，它还时不时地用不适感向我抗议。好吧，右后腿和右旁腿今后重点多练练。也是因为后腿不够强的缘故，视频里的小射燕我只能做成大射燕（幸而井老师鼓励我说，大射燕我做出来线条也很好看……否则我一定很郁闷地还在尝试把脚尖继续勾上去做小射燕），姿态摆出来的时候，脸背对着观众，正对着伟的脸，我习惯性地把眼光投向他身后，结果小家伙继上次排练提出这个问题之后再度抗议说，没有视线的交流，没有感觉，并且还严肃地问，喜欢吗？祝英台喜欢梁山伯吗……ft，他一说我就想笑场，就像当年和好友演陆游唐婉的一个深情对视，十次有十一次会笑场一样……嗯，说到底我终究不是那种能飞快入戏的人。 中午吃饭，懒得换靴子下楼，便托伟跑腿去校门便利店买了盒饭两份，矿泉水两瓶，就在练功房里端着饭盒，听着音乐，走来走去地吃完了中饭。其实我很喜欢这种生活状态，对于一个爱舞蹈的人来说，干在练功房里吃饭这样的事儿一点不是将就和委屈，反而有种心甘情愿无悔无憾的享受。在拉开的窗帘下，坐在椅子上，一条腿搭在旁边的凳子上，随意地吃着，伟端着他的饭盒走过来问，你很喜欢在阳光下吃饭吗？心中一动，平凡的生活，竟有如许浪漫。好久没有过的小资的感觉了。
吃过饭又开始扒后面的动作，刚开始没一会儿，一名女老师和一名深色衣装的帅哥推门而入，那帅哥冲我微笑打招呼，下意识地回应着，发现竟是佘老师……啊啊啊一开始竟然没认出来。不知怎地，他竟显得比上次见面时更高点儿更酷点儿，远看几乎不认得了。原来下午1点半的课他还是要上的，那么这教室也没空，我和伟原先练到两点半再走的计划落空了。抓紧时间，向他汇报了一下进展，然后把排好的部分展示了一遍——那个女老师也在场，晕。伟这家伙真是在关键时候掉链子，很多原本都学会的动作一紧张就想不起来，害得我经常老鹰抓小鸡般拎着他的衣服提示他转圈……半支舞跳下来，两位老师自然是说伟跳得还不熟练不到位云云，忘了是谁说，梁山伯跳得很憨，很傻，呵呵呵呵。事实证明，有没有佘老师指导，效果就是大不一样……我和伟几乎都是眼巴巴地盼着他下周能如约而至了。
和伟一同出校门。把上芭来复旦演出的票给了他，他却不知道怎么走，似乎也不太敢去自己没去过的地方，到处都找不到有空的老师带他去，无奈之下，只好让他到时候来华师碰头然后和我一起过去了，结果他居然连中山公园到华师都不会走，ft死了，看来他真的很少出门。14岁的少年，还真的是个半大孩子呢。想起舅舅的女儿沁沁，似乎是90年生的吧，那么也该比他大上两三岁了吧……
和这么年轻的孩子打交道，不禁让我觉得，自己老了，老了……
记下了伟的博客地址，晚上瞅了瞅，竟是以“舞韵”为题，里面只放了一篇讲解芭蕾术语的文章。没想到，竟是个与我一样痴迷于舞之人，痴到博客里不写别的什么只写舞蹈。找了些双人舞的资料，放到了他的博上，也顺便总结出最重要的几点，以为自勉：
1、双人舞关于配合的训练可以通过一系列太极式移重心的动作组合，让两个人达到一种默契。在做这样的训练时，两人一前一斜后，中间距离不要拉开，做同样一组动作，感受着彼此的呼吸和节奏。
2、独舞动作的发力点在地面。舞者只能借着地球的引力向上跃起，瞬间完成三度空间的造型或向远处抛出，做一系列各种跳跃的动作。但是双人舞又可以互相借力，很多一个人完成不了的动作，借助对方的力量却可以做的很好。就象我们平时的基训，在把杆上做各种动作，也就是多了一个支撑点。当然，双人舞造型完全不是扶把杆做动作那么简单。把杆是死的，人却是活的。每个人都可以随心所欲的在把杆上做动作，两个人却要有很好的配合，都要活动起来，把动作连接顺畅。
3、男女混合双人舞有很多托举的动作，造型很漂亮。在两个人体力相差不多的情况下，由于自身条件的限制，无法完成类似“托举”的造型，但也不是完全失去这方面的发展空间，一、二度空间如果运用好的话，舞台画面效果是不会差。用上巧劲，这两个空间的拖举还是能够顺利完成的。
4、通常人们看到托举动作会赞叹男演员力气大，而看到地面动作只有女演员在展示优美的舞姿或旋转时，就以为男演员不过是当陪衬的“活把杆”。其实，无论空中或地面动作，双人舞的主导一方都是男演员。地面上的舞姿伫立、旋转和推磨式的圆周绕转，虽然是女演员做的，但此时她的重心把握完全在男演员的手掌中，只有男演员的手掌松弛而有感觉地将女方置于最佳平衡状态，她的动作才能完成好，做到舞姿优美、动作自如、旋转顺遂。所以，一对双人舞演员能否达到上述品质要求，主要在男演员。即使动作连接之间的“小关节”，男女双方的配合也是靠男的手掌发出信号，二人方能默契一致。
5、托举动作中，反过来讲女方的作用也不可忽视，而非全凭男方“举重”。每次做离地的托、举、抛之前，男方给女方以轻微信号，而两人一致发力；女方要屏气、收紧全身肌肉并迅速完成舞姿；同时，配之以男方的爆发力——只在这时男演员才将女演员举起来。
总结出跳好双人舞的几个关键词：配合，默契，气息，信任。
