床前明月光 - 璇子的舞蹈世界

    很久之前就看过四川舞蹈学校的一个男子古典独舞《床前明月光》。前日看到伟在比赛的宾馆上网，凑过去瞅了一眼，屏幕上满眼的舞蹈视频。突然就想起这个作品，顺口说，你看看《床前明月光》吧，我觉得适合你跳的。于是便把这个版本用百度搜了出来，两个人一起看着。这是个韵味很足的作品，身韵与技巧都有比较充分的体现。只可惜，由于形式的限制，总觉得在挖掘题材内涵上还不够深刻。李白的月亮情结不仅仅是一种单纯的乡愁，它代表了传统的中国文人的一种情感、一种思维、一种生活方式。男子独舞总觉得很难充分地表现这首流传千古的唐诗，也很难塑造李白这个内心世界极其丰富的人物形象。于是，灵光一闪，对伟说，这个作品改编成双人舞，怎么样？你跳李白，我跳月亮，李白和月亮有很多的互动。伟亦是眼睛一亮，我想他很聪慧地领悟到了我心里所想的那种舞台感觉。但随即又想到，这个任务实在是有点艰巨：首先是需要好的编导和创意，其次是需要一定的身韵基础，而且，伟能演出一个李白来么？他开玩笑说，不能演李白，那么演小白吧。呵呵。
    说笑归说笑。伟也是急性子，听到一个点子，马上就按捺不住，说，去做一套李白的衣服吧，把这个舞拷给我吧，我自己来扒动作。晕。正色道，急什么？下学期先在舞校把身韵好好学学，再说。
    不过，认真想一想，倒真觉得，双人舞《床前明月光》可能是一个不错的创意。
    四川舞校的原版作品是一个典型的三段式独舞：开头和结尾都以诗人在床上歇息、抬头望月思乡为描写对象，运用大量地面动作与技巧来着力刻画人物的内心世界。而中间则是一段自由的灵魂月下起舞。但是，如果加进一个女性的角色，改成双人舞，那么这个结构格局就有必要完全打破了。
    加进来的这个角色，其实并不一定就是月亮。固然，这个女舞者可以穿着淡黄色的轻纱广袖的衣服，以一个“月光女神”的面目出现，但是，李白望着月，心里想到的是什么？是故乡。故乡有什么？故乡有心爱的姑娘。所以，表面上看是对月思乡，其实说不定却是月下怀人。月光如心上人柔软的手，轻拂过诗人面庞，也给诗人的心灵以温柔的抚慰。宁静的月色下，敞开胸怀，享受着月色的温存，也想念着家乡和心里的那个人。于是，站起身来，吟出了那传诵千古的四句，经典名作《静夜思》由此诞生。
    这样一想，这个作品的主题和内涵就鲜明起来了。也进一步明确了我的想法：《床前明月光》如果改成双人舞，是可行的，而且可能成功的。
    音乐方面，觉得原版的音乐还是不错的。但具体的舞蹈结构上，也许可以这样改一改：
    一、夜色如水，更深露重。一声一声的敲更，带出了悠然空远的旋律。舞台一隅是月亮，而另一角是寂寞地躺在床上的诗人。两个舞者在不同的空间里，各自都有一段抒情性的内心独白，更有一层深入的互动关系：月亮照耀诗人，诗人仰望月亮。
    二、音乐渐强，传统的民乐风格，《静夜思》的四句先是被吟出，然后被咏唱，一唱三叹，还有女声的应和。这里应该表现的是诗人受月之灵感启发而开始的创作过程。创作的过程同时也是回忆的过程，诗人在梦境里寻找着心爱的姑娘。那姑娘仿佛从月亮中走下来，走入了诗人的梦境。两个舞者的关系在这里已经不是“李白与月亮”，而是“李白与姑娘”，所以他们之间的舞段应该是复杂而丰富的，包括若即若离的牵扯感，也包括一些互动性极强的配合，用来表现对美好过去的回想。一些比较有难度的托举用在这里也不会显得突兀。
    三、《静夜思》再次被吟出，音乐渐渐转沉寂，梆声再起，一切如同一场恍惚的梦境，故乡没有了，姑娘也没有了，舞台上又只剩下孤独的诗人，独自面对天空中的月亮。
    写到此处，蓦然想起，传说中，李白是因醉酒捞月，溺水而死的。《李白纵横探》一书以浪漫的笔触这样写道：“夜，已深了；人，已醉了；歌，已终了；泪，已尽了；李白的生命也到了最后一刻了。此时，夜月中天，水波不兴，月亮映在江中，好像一轮白玉盘，一阵微风过处，又散作万点银光。多么美丽！多么光明！多么诱人！……醉倚在船舷上的李白，伸出了他的双手，向着一片银色的光辉扑去……船夫恍惚看见，刚才还邀他喝过三杯的李先生，跨在一条鲸鱼背上随波逐流去了，去远了，永远地去了。”可歌，可舞，可叹。
    想象中，这该是一个以身韵为中心的很传统的古典舞，但是又或者可以加些汉唐舞的元素进去，有点像《以舞相属》或是《桃夭》那样的感觉。李白，本来就是盛唐时的人么。
    想法挺好的，但自己毕竟只是业余者，没有能力来真正编排这样一个作品。希望有机会同专业人士探讨一下这个设想，看有没有能力付诸实践吧。