绿带当风 - 璇子的舞蹈世界 - 歪酷博客 Ycool Blog

    《绿带当风》和《扇舞丹青》出自同一个编导之手：佟睿睿。
     这两个作品，同是中国古典舞的经典剧目。前者，是汉唐袖舞；后者，是以身韵为中心的扇舞。都很美，一种流动的、连绵起伏的、张弛有致的、内敛而有神韵的美。让人看了之后会衷心感叹：原来中国千年历史中婉约而美好的女子，就该是这样的。但是，也都难跳好，非常非常难跳好。而且，来挑战这两个剧目，非得十分有灵气的演员不可。
     《扇舞丹青》早在两年前，自己便曾请老师帮忙扒过，教过，也自己对着碟子学过，同舞友一起探索过。2006年整个炎热的夏天，都在为了这个舞而摸爬滚打，两只膝盖尽是淤青。终于，整个舞蹈学下来了。服装也做了，扇子也买了。但是，至今，没有敢在公开场合演出过。其实有一次，在复旦内部的一个小型演出中，曾有上这个舞蹈的机会，节目名字都报上去了，可是，在演出前几个小时练习时，扇子整个坏掉，于是只好临时改跳《竹舞》。现在想来，其实应该庆幸，这是老天在以独特的方式提醒你：那么难跳的舞蹈，在能力没有达到之前，不要用拙劣的演出玷污了古典舞这三个字。
    《扇舞丹青》里毕竟还有些高难度的技巧，而《绿带当风》里却几乎没有。除了一个后腿一个空翻，其他任何动作，都是业余者也可以摆出架子的。但，无知者无畏。那些不了解古典舞的人尽可以说，这个舞蹈“不难”、“好跳”，谁都可以来学学。
    我，自然深知这个舞，只要舞者的表现力与身韵理解有一点欠缺，那么注定就会死得很难看，变成一个穿绿衣的蛇精在扭动，或者，一桩发芽的槁木在游移。少一分则滞，多一分则妖。要表现出汉家女子无尽风情而又大气典雅的感觉，这个度，很难把握。
    但是，还是敢去挑战一下的，理由有三：
    第一，我舞蹈上的最大优势在于，我是一名专注投入的有文化内涵的特殊舞者。基本功不行，没有幼功，这是没有办法改变的事，但是舞蹈感觉和舞蹈意识，对身体和表情的控制能力，我尚有很大的提高空间，只要有良师指点，只要潜心去学去练，再细小的关节，我也终会领悟。旁腿起到180，后腰下到双手触地，倒踢紫金冠的大跳……这些我做不到，但是，一个翩然的转身，一次妩媚的回眸，一串碎行的脚步，这些韵味深长的东西，我觉得，通过努力，是可以表现出来的。
    第二，我跳过踏歌，并且，自认为跳得不至于丑陋。最初的踏歌是蒙残艺聋人女演员所传授，此份情谊，一直感谢，但是，无可否认，我当时从她们那里学到的，已经是一个严重变形、毫无古典韵味的四不像的《踏歌》。幸好，后来自己在复旦扒碟，重学，并在研究生舞蹈队与华夏文化社重排这个舞，终于，在“天上人间”专场上，提高到了一个还可以入眼的程度。《绿带当风》被誉为独舞版的踏歌。若不是有了踏歌的基础在前，有了董妈妈与雪莉教的那点水袖功在前，我何尝有挑战的底气？
    第三，自然是，眼下正是个趁热打铁的良机，在舞校有刘老师的身韵教授，在复旦有陆老师的精细打磨，而且，我的那些可爱的舞蹈队员们，也愿意用一个学期的时间，来与我一同试试汉唐舞的水深。更巧合的是，我的两位恩师，董妈妈和岑老师，不约而同地，都是古典舞的行家里手。诸多因素的成全，使《绿带当风》成为一个顺势而为的选择。
    慢慢看吧，慢慢体会吧，慢慢学着吧，慢慢琢磨吧。
    这个舞，究竟表达的是什么？
    佟睿睿说，汉代是一个解放的时代，汉家女比后代的任何女子都自由。又说，这是一个人独自在山岗上舞蹈，就像一群大雁飞过，猎人射下一只，其余同伴一起回头的“惊鸿一瞥”。窃以为，这几句话，远远没有说出她心中的所思所想。对她的专访中提到，这位年轻的古典舞编导在创作这个舞时做了大量的前期准备工作。那么，这个舞蹈所要表达的，肯定也是历经淬练，意境深远的东西，岂是短短“汉风”二字所能尽述？
    试着总结一下自己对这个作品的理解，我想，对即将开始的排练，会有一些帮助：
    首先，主人公是一个女子，一个汉代的女子。汉代是泱泱中华文明泽被四方的朝代，缠足的习俗此时尚未形成，女性没有肉体上的束缚没有太多精神上的枷锁，她们刚刚从秦末的战乱中走入和平，走进一段文明而自由的岁月。所有的才情都可以挥洒出来，所有的灵感都可以激发出来，所有想唱的歌，想跳的舞，想爱的人，都可以尽情地无所顾忌地流淌出来。但，主人公又是一个曾经沧海的、成熟的女人，她的曲身拧腰之形、淡定内敛之态，那显然不是豆蔻少女所能具备的东西。她的绿袖盈盈，面孔半遮半露，婀娜撩人的体态与水般清冽的眼神形成鲜明的对比。我想，这正是我追求的一种境界，如白色一般，最简单最纯真的颜色，其实也是混合了所有七色的最复杂的颜色。女人的淡定，从来就是有代价的。淡极始知花更艳，艳到极处，返朴归真。排练时，倒是不必刻意去追求那种妩媚的感觉，相信很多东西本就是藏在舞者本身的气质里的，该出来时，就出来了。
    其次，这是一段“独自在山岗上”的舞蹈，居高临下，旷野无人，只有舞者的心灵在漫游，只有自己在同自己的灵魂对话。这个舞蹈没有情节，所以许多人看不懂：这个跳舞的女子，她究竟在想什么？其实，想什么都有可能，想什么都是合理的。舞者在舞蹈时，尽可以根据自己的理解，去诠释，去塑造这个千年前的汉家姑娘。我以为，生命如此美好的年华脱不开爱情，这个古代的女子，也许正沉浸在一段甜蜜的爱情中，心中想的是她的情郎，在跌宕起伏的爱情故事里转换着自己的心情；说不定，她又是一个感情上历经了坎坷的聪明女人，已经达到“也无风雨也无晴”的境界，回想着自己生命中曾路过的那些男子，笑看云卷云舒，花开花落。
    最后，这个舞以古筝为伴奏，具体创作上，将身韵的流动与力度的爆发非常完美地结合到一起，但，舞者的动作最缓慢时，也是有强大的内在的控制力的；舞者动作最刚急时，也能让人感到舒展自如。非常有意思。其实《扇舞丹青》也给我这样的感觉，许许多多其他优秀的古典舞作品也是如此，但是，都不如现在这一个来得强烈。我想，这是因为，所谓汉风，实际上就是一种大而化之的底气，所以，这个舞，是应该让观众感受到自信、雍容和盛世的无限喜乐的。
    大体上的把握就是这样，至于每个动作，每段舞句所表达的内涵和情绪，只有自己在排练过程中慢慢去琢磨了，相信肯定会有新的感悟。