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舞校新换的美女老师要求果真够严的，每次上完她的基训课，总要全身酸痛两天。她的训练方式，看似没有什么花头，甚至连井老师那样由慢到快的压腿过渡都没有，但是，她的态度是分外严谨的，会挨个地走到学生背后，斩钉截铁地提醒：膝盖伸直！背拉长！身体折叠！绷脚背！于是，在她的语言压力之下，义无返顾地去挑战自己身体的极限。其实，她所说的那么多，中心不外乎“延伸”两个字，一个动作架子摆出来，专业和非专业的区别，就在于那由内而外的一点点延伸。有了这么一点点延伸，自我就得到突破了，经过老师一摆弄，镜子里自己的模样也有了点专业的意思了。
加上周日排绿带当风的缘故，今天觉得腰背和大腿都特别酸，好久没有过的感觉。不过，很爽。就像深夜饥肠辘辘时忍住不吃东西，翌日清晨起床发现自己身体轻快了些时，有种坚持得到报偿的快感。这半年来，平时生活中，都自然而然地保持舞者的体态，脊背上拔，腹臀收紧，两肩下压，双脚抓地，已经变成了一种习惯，仿佛随时随地都站在舞台上一样。我想，这种感觉的出现说明我的舞蹈水平真正地提高了。
今晚去聋青继续学新疆舞，很奇怪为什么不接着教完上次的《花儿》，也许是因为那个太简单了，应领导的要求，现在排的所有作品都是为了09年的比赛？质量不好的，淘汰下去放在平时演出，质量好的，拿上去比。我迟到了片刻，匆忙跟着学了半天，直到听见音乐时，才发现不对劲，并不是《花儿为什么这样红》，居然换成了《掀起你的盖头来》！顿时心里马上凉了半截：这个群舞，注定是不可能成功的。对业余者来说，《康定》还是比它讨巧多了。残艺的人可能没有一个知道，少数民族舞蹈里面最简单最入门的，其实就是藏舞。新疆舞的感觉，那是需要有一定的基础才可以掌握的，何况，又是一个如此经典、如此欢快、如此讲求默契配合的新疆舞呢？
事实也的确如此，今天来了许多男生女生，大家一起跟着男女两位专业老师学。老师很认真，学生也很卖力，在聋青熟悉的环境中，我的感觉亦比在诺宝中心放松很多，本来担心自己学舞速度慢，可能赶不上其他人，但没想到，居然也能够半斤八两，最关键的是，新疆舞的感觉，环顾整个练功房，发现没有一个人跳得出来，立腰拔背的傲视感！甚至包括我原先比较看好的晓燕，也完全没有跳出来，完全成了汉族舞的感觉了。
其实早先看过两个智障孩子跳的新疆舞，他们俩的动作尽管迟钝笨拙，但是，脸上的表情和体态的感觉，却很有点维族人的味道。这是很值深思的，为什么，智障孩子都可以找到一点点感觉，而聋人演员却完全找不到呢？难道，教学时语言的作用真的那么关键吗？
最后男女配合时，被分到和一个新加入的男生一组。他的外形条件并不好，舞蹈上也几乎没什么天赋，虽然很努力地在学，可是，跳得还是非常之差。其实我心中毫无鄙薄他的意思，可是，站在这样一个男孩子面前，不由自主便会拿他和伟做比较，反差实在太大了，然后心中满是哭笑不得、想叹气的感觉。黯然。非常为伟不能获得这么一个在专业老师指导下排舞的机会而遗憾，也深深为那些水平业余的、却要来挑战这样一个经典作品的男孩子而感叹。懂行的人都知道，什么样水平的演员，就该排什么样的舞蹈，若要强行超越，那将是吃力而不讨好的。知其不可为而为之的他们，是在推动着西西弗斯的那块大石么？
闲暇时，对镜子摆了摆绿带当风的pose，好多了，味道渐渐地有了，果然多看碟还是王道。看碟自扒动作——老师指导——自己练熟——再看碟琢磨对比——修改打磨——老师再审视，这样，才是一个专业舞蹈出台的必经之路吧。回家路上，与莹同行，她对陆老师自己不会跳这个舞却来指导我们一事，始终耿耿于怀，在她的观念中，老师必须是自己会跳这个舞，才有资格教大家的。呵呵，一笑。舞蹈上真正专业的东西，她还不能了解。若按她的标准，帮人编排舞蹈=自己首先得会，那么全上海，又能找出几个能给我指导这个汉唐舞的老师呢？每一个舞蹈编导在编作品的时候，还有什么必要和演员彼此携手合作呢？
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